古代的时候 唐代书法班 如何教育

虞世南行书《汝南公主墓志铭》

唐朝政府对官员的铨选以“身、言、书、判”为标准，故在唐代，文人士大夫大多善书。且文人士大夫对家学高度重视，所以对子弟的培养不遗余力。又加之古代“学而优则仕”的观念导引下，引导子弟学书，以为入仕奠定坚实基础自然也就作为家学教育中的重要构成。也正因为这样，在唐代的书法教育普及中，家学作为中坚力量，功勋卓著。

唐代书法家学传授，所涉及的内容广泛，论述深入，理论宏富。在此，我们分为笔法与字法、工具与材料、修身与励志三个方面的内容来论述。

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笔法与字法

笔法分狭义和广义两种。狭义的笔法是书写出点画形态的方法。而广义的笔法则包含执笔、运笔、用笔的内容与方法。此处所谈的笔法，指的是广义上的。

(一)笔法

1.执笔

唐代的执笔方式一共有五种，唐代的书家韩方明在《授笔要说》中对这五种笔法有详细记载。

第一种是执管法。其方法是“双指苞管，亦当五指共执”“其要实指虚掌，钩擫讦送，亦曰抵送，以备口传手授之说也”。韩方明认为这种执笔法“妙无所加也”，这种执笔法也叫“双苞”。

与“双苞”相对应的，是“单苞”法。它仅用拇、食、中三指执笔，拇指在笔杆左侧，食指在笔杆右侧，指间相聚，看上去，拇指与食指之间呈一狭长空隙，故也称之为“凤眼”。韩方明认为这种执笔法“力不足而无神气”。

【北齐】杨子华《校书图》

“单苞”法是北齐人普遍使用的。当时的著名画家杨子华的《校书图》中，有执笔方式的描绘，它清晰地再现了北齐人采用的这种执笔法。

从流传至今的古代名画家画作中，我们可以看到北齐人的凳子和几案都很矮。他们采用这种执笔法，为的就是能给书写带来便利。

第二种叫拙管法，第三种叫撮管法，这两种是一样的，是“大草书或书图幛用之”，不过韩方明认为“全无筋骨，慎不可效也”。

第四种叫握管法。执笔法是“捻拳握管于掌中，悬腕以肘助力书之”，而且“当用壮气”，所以韩方明认为“非书家流所用也”。

第五种叫搦管法。韩方明云：“从头指至小指，以管于第一、二指节中搦之，亦是效握管，小异所为。有好异之辈，窃为流俗书图幛用之，或以承凡浅，时提转，甚为怪异、此又非书家之事也”。

对于执笔的方法，欧阳询、李世民也有描述。欧阳询《八诀》云：“秉笔思生，临池志逸。虚拳直腕，指齐掌空”。李世民《笔法诀》也说：“大抵腕竖则锋正，锋正则四面势全。次实指，指实则节力均平。次虚掌，掌虚则运用便易”。他们都强调了要“虚”，“虚”指的就是执笔用腕要灵活，就是张旭提出的要“圆畅”。

颜真卿在《述张长史笔法十二意》中与张旭对话说明了此问题。

“真卿前请曰:‘幸蒙长史九丈传授用笔之法，敢问工书之妙，何如得齐于古人? 张公曰:‘妙在执笔，令其圆畅，勿使拘挛’”。太宗李世民则认为:“手腕轻虚，则锋含沉静”。在李世民看来，写书法关键是要用冲和之气，用此冲和之气，自然能手腕轻虚，下笔沉稳。

2.运笔

运笔指的是字的点画书写过程。书写过程中，如果速度快了，就显得笔画不沉着。如果太慢了，笔画也会流于呆板，缺乏灵动。李世民和欧阳询都用了很简要的话来传授运笔的要诀。

李世民说：“太缓者滞而无筋，太急者病而无骨”。欧阳询《传授诀》亦云：“最不可忙，忙则失势；次不可缓，缓则骨痴”。所以，运笔太缓或者过急都不可取，只有速度适中才是最好的。

欧阳询楷书《化度寺邕禅师碑》

3.用笔

用笔，也叫“笔法”，它是指行笔的方式、方法及其产生的效果。东晋卫烁在《笔阵图》中云：“夫三端之妙，莫先乎用笔”。这就强调了笔法的重要性。

唐代书法家学对笔法的教授是在基本笔画中进行的。在李世民《笔法诀》、欧阳询《八诀》、颜真卿《述张长史笔法十二意》等著作中，都精要地概括了汉字基本笔画的用笔要点。如李世民《笔法诀》云：

“为点必收，贵紧而重。为画必勒，贵涩而迟。为撇必掠，贵险而劲。为竖必努，贵战而雄。为戈必润，贵迟疑而右顾。为环必郁，贵蹙锋而总转。为波必磔，贵三折而遣毫。侧不得平其笔。勒不得卧其笔，须笔锋先行。努不宜直，直则失力。趯须存其笔锋，得势而出。策须仰策而收。掠须笔锋左出而利。啄须卧笔而疾罨。磔须战笔外发，得意徐乃 出之”......

不过，这些都是单个笔画的教授，并没有在笔画之间建立一种组合联系。而张怀瓘在《玉堂禁经·用笔法》中，则将这些笔画精炼地浓缩成了一个字，这就是我们所熟知的 “永”字八法(图 1)。

张怀瓘先道出了“永”字八法的精妙之处：“大凡笔法，点画八体，备于‘永’字”。“八体”，指的就是八个基本笔画。然后教授了各个笔画用笔的要点。他最后指出“传授所用八体该于万字”。

汉字由“点、横、竖、撇、捺、折、钩、提”八个基本笔画组合而成。这就意味着先打牢好笔画的基本功可以给书法的学习带来便捷。唐代书法家学深明其中的奥妙所在，所以把基本笔画的用笔问题作为重点来教育子弟。尤其是 “永”字八法，将汉字的基本笔画与用笔相结合的方式，科学而合理。这既归纳了基本的用笔与笔画，又形成了由浅入深、科学合理、循序渐进的教学方法，对于子弟来说可谓是事半功倍。

在教授和学习基本点画的基础上，唐代书法家学对点画的力量提出要求。

中国书法讲求意境的高妙与深远，要笔尽而意无穷方堪其妙。一如人听美乐，要能乐虽绝，而余音绕梁，三月不绝，尚犹在耳才能动人心弦。书法意境的产生，凭藉于力道。如字无力道，便无意境可言。所以，褚遂良说：“用笔当如印印泥，如锥画沙，使其藏锋，书乃沉着，当其用锋，常欲透过纸背”。

虞世南《大运帖》拓本 楷书 25.7×43厘米

《淳化阁帖》卷四收录 上海博物馆藏

(二)字法

字法讲的是字的结构。元代赵孟頫云：“结字因时相传，用笔千古不易”。“结字”就是字的结构的意思，赵氏强调了结构的重要性。字的结构就是书者笔下造型能力的体现。书法不同于电脑打字的呆板如一，它的美感和优势就在于在不影响汉字识读性的前提下，书者可以根据自己的情感和对汉字的解读，塑造具有美感而又不同于其他书者的字形。古往今来，名书法家的书法作品的动人之处便在于其对汉字有独到的造型能力。因此，造型能力成为衡量书法水平高低的重要标准。

为了帮助子弟把握好结字，唐代书法家学根据汉字的结构规律，总结出了很多结字方法。如李世民《笔法诀》中举了“影”“多”等例子，张怀瓘的《玉堂禁经·论用笔十法》中总结了“阴阳相应”“尺寸规度”等十条结字方法等等。但结字法首推欧阳询的《三十六法》最为详尽和完备。

欧阳询本源于楷书，在归纳了汉字结字规律之后，总结出了“排叠”“避就”“顶戴”“穿插”“向背”等三十六条结字法则：

排叠：字欲其排叠疏密停匀，不可或阔或狭，如“壽”“藁”“畫”“竇”“筆”“麗”“羸”“爨”之字，“系”旁、“言”旁之类，《八诀》所谓“分间布白”，又曰“调匀点画”是也。高宗《唱法》所谓“堆垛”亦是也。

避就：避密就疏避险就易，避远就近，欲其彼此映带得宜。又如“廬”字，上一撇既尖，下一撇不当相同；“府”字一笔向下，一笔向左；“逢”字下“辶”拔出，则上必作点，亦避重叠而就简径也。

顶戴：字之承上者多，惟上重下轻者，顶戴，欲其得势，如“曡”“壘”“藥”“鸞”“驚”“鹭”“鬐”“聲”“醫”之类，《八诀》所谓斜正如人上称下载，又谓不可头轻尾重是也。

穿插:字画交错者，欲其疏密，长短、大小匀停，如“中”“弗”“井”“曲”“册”“兼”“禹”“禹”“爽”“爾”“襄”“甬”“耳”“婁”“由”“垂”“車”“無”“密”之类，《八诀》所谓四面停匀，八边具备是也。

这是唐代结字的重大成就与精华浓缩，子弟学习结字法则之后，还能举一反三，灵活运用，这样很容易地就能把结构处理好。这种颇有些“按图索骥”的结字法，精炼而实用。它表明了唐代书法家学教育的重大突破和教学方法的完善。

唐代书法家学教育对章法的教授主要征对楷书，要点是讲究布局的和谐雅正。如欧阳询《八诀》说：“意在笔前，文向思后。分间布白，勿令偏侧”。他认为，章法的安排定要使通篇章和谐，平和规整。